Я искал что-то уникальное, чем можно было бы наслаждаться в течение долгого времени. Когда я узнал о том, что есть джинсы, которые фейдят, я был очарован их красотой.

Ведь каждая пара джинсов, которую носили долгое время, по-разному выцветает в зависимости от образа жизни их владельца. Осознание того, что у всех этих пар есть своя история и что каждые такие джинсы сами по себе уникальны, с самого начала заставило меня глубоко проникнуться этой культурой.

Сейчас я не так уж и часто ношу джинсы. Обычно я надеваю что-то поудобнее, в чем легко работать.

Когда я только начал этим заниматься, я использовал обычную швейную машинку, как и в любой другой мастерской по ремонту джинсов. Но вскоре я понял, что ничего интересного с ней сделать не получается. Так что я решил ремонтировать джинсы вручную.

Да, это занимает в разы больше времени, но мне нравится детализированные патчи, которые можно создать только вручную. И я продолжаю делать их до сих пор.

Сашико и ручная вышивка – это самообучение. В наши дни в Интернете очень много информации. Я практиковался по видео с YouTube и изучал технику, внимательно рассматривая вышивки на рельефных тканях.

Все началось с того, что я выложил фотки своих джинсов Nudie. Кто-то из сотрудников штаб-квартиры Nudie Jeans увидел мой пост в инсте и связался со мной.

Вначале мы просто общались в соц. сетях, но в 2018 году, когда я еще учился в университете, я решил, что было бы круто посвятить своё свободное время путешествию по Европу. Я решил посетить штаб-квартиру Nudie Jeans в Швеции, таким образом я определился с местом назначения. И я очень быстро оказался там.

Ребята из Nudie сказали мне, что хотели бы сделать реплику моих джинсов, и я оставил у них ту самую пару, с которой всё началось. Вот так мы и сделали коллаборацию.
Во время этой поездки я также посетил Амстердам и смог провести время с людьми из разных джинсовых брендов. Благодаря этому опыту я почуствовал, что одежда способна объединять людей. Люди, которые одинаково увлечены денимом, собираются вместе и становятся друзьями.

Не уверен, что это культурная особенность, но все, кого я встречал в Европе, были очень общительными и принимали меня с распростертыми объятиями, познакомив со многими интересными людьми. Все те, кого я встретил в путешествии по Европе, до сих пор остаются моими друзьми.

У винтажа есть то, что нельзя выразить словами. Как я уже говорил, меня привлекают вещи, которые имеют свою историю, связанные с использованием на протяжении долгого времени.

Винтаж – это потёртости, выцветшие от солнца места, пятна, которые невозможно повторить – всё это привлекает меня.

Честно говоря, страна происхождения и год изготовления мне не так уж важны. Когда я выбираю ткани и материалы для основы, я следую зову сердца. Поэтому, когда я хочу что-то создать, я просто выбираю то, что мне нравится. Я предпочитаю винтажные ткани, но, если новые ткани покажутся мне более интересными, я могу отдать предпочтение им. Я очень строг к качеству своих вещей, но могу быть довольно гибким, когда речь заходит о том, какие ткани я буду использовать.

В последнее время я часто встречаю ремейки с нарисованными на них героями аниме, но я бы никогда не стал таким заниматься. Мне важно показать красоту своей техники, а не акцентировать внимание на популярных образах.

Я бы хотел использовать какой-нибудь предмет одежды от бренда, который мне сейчас недоступен, и закастомить его в стиле боро. У меня очень много идей и, надеюсь, я смогу их реализовать.

Всё, что только можно, я делаю вручную. Я придаю огромное значение большим изящным дизайнам, которые можно выразить только с помощью ручной вышивки и ремесленного подхода к делу. Иногда я пользуюсь швейными машинками, но стараюсь делать это как можно реже. Ручная работа — это своего рода моя добродетель.

Пока я творю, я максимально расслаблен. Как вы и сказали, нахожусь в состоянии медитации. Поскольку мне очень важно проработать детали, всё внимание я уделяю рукам, но разум мой чист и спокоен.

Часто во время работы мне в голову приходит новая идея для другого проекта. Это, кстати, важная часть моего творческого процесса.

Я хочу, чтобы меня считали №1 в мире, когда дело доходит до ручного патчворка. Поэтому я нечасто отдыхаю. Я всегда практикуюсь и пробую что-то новое, чтобы прокачать свои навыки.

Я хотел создать что-то крутое и носибельное, и в то же время, завораживающеекак арт-объект. До этого я занимался патчворком, используя винтажные фартуки, военный текстиль и обрывки джинсов. Поэтому я вдохновился своими прошлыми работами и решил воплотить весь свой опыт в силуэте Chuck Taylor'ов и оригинальных сумках.

Весь процесс создания пары кед выполнялся ручным стежком. Столь деликатная процедура требует времени, высокого уровня мастерства и большой концентрации. Но результат того стоил.

Мне нравится инди-музыка и независимое кино. Своим DIY-аспектом, мне это близко. Я научился самостоятельно ремонтировать и кастомизировать одежду, поэтому образ мышления «сделай сам» — это то, что нас [прим. творческих людей] объединяет.

Конечно, есть и другие вещи, в которых я черпаю вдохновение, но это не что-то особенное. Часто я бессознательно вдохновляюсь тем, что вижу и слышу в повседневной жизни.

Очень важно чувство ручного стежка, которое можно уловить только после многократных тренировок. Благодаря этому чувству ваши стежки и участки будут ровными.

Однако его легко позабыть. Даже если вам покажется, что вы овладели ручным стежком, прежде чем вы это осознаете на самом деле, это чувство может притупиться, что приведет к смещениям стежков на миллиметры.

По возможности каждый день берите иглу и выполняйте ручные стежки, чтобы развивать это чувство.

В Японии есть пословица «даже пылинка становится горой», которая означает, что независимо от того, насколько мала вещь, она всегда может стать чем-то большим, как гора.

Ежедневно практикуясь, вы научитесь «чувствовать» стежки. Так прокачаются ваши навыки.