Ну, если прикинуть где-то конец девяностых - начало нулевых, да.

На самом деле это очень глобальный вопрос. Нужно понять, как ответить на него. Для нас тогда всё казалось новым. Питер с тех времён сильно не поменялся, в принципе. Тогда только зарождались всякие граффити фестивали. Расцветала хип-хоп культура…

Движуха казалась очень мощной, потому что ничего не было, и всё только зарождалось. Каждый пытался ухватить какую-то изюминку, найти себя в чём-то: музыка, граффити, брейк-данс. Все дорожили этим и делились друг с другом. Тогда зарождались первые рейвы. На самом деле всё это выглядело как сейчас, только отношение было более трепетное. Субкультуры только формировались: реперы, панки, рейверы... Некая такая игра. Каждый выбирал свой путь по интересам; ты находишься в этой теме и формируешь свой круг общения, находишь новых друзей.

Если быть честными, то нас интересовало в принципе всё.

Слава: Я учился тогда в школе, классе в шестом. Мы где-то вырубили бабок и поехали на апрашку, в рок-магазин. Я купил себе всё, что хотел: значки от Exploited до Onyx, всякие повязки, банданы и тд. Я ещё тогда не соображал, что это. Было просто прикольно иметь что-то такое.

Я ещё не понимал этого разделения. В школе у меня всё было увешено всем этим богатством, что я купил. Как-то раз в школе ко мне подошли два панка, уже взрослых чувака, и кинули меня на весь этот стаф. Просто сняли с меня. Они понимали, что я ничего не соображаю. Спустя пару лет уже я их кинул (смеёмся).

Немного позже началась уже вражда реперов с фашиками, киноманы с алисаманами и тд. На самом деле для меня не было разделения музыкального, было разделение визуальное: всё зависело от того, как ты выглядишь.

Да на самом деле вообще всё! У меня был набор кассет, начиная от американской дискотеки, заканчивая Rave Massacre, Exploited, Sepultura, Beastie Boys, Naughty by Nature, Onyx и так далее. Я пытался выжать из всего максимум.

Слава: Я первое тату сделал в 6 классе, а сделал его мне Саша Танкович из группы THE ПАУКИ. Это примерно 1996 год был. Тогда он делал тату, ставил разные панк видосики и рассказывал истории их движухи. Всё это очень завораживало и привлекало, но на улице никому не объяснишь - что, как и зачем... Не туда свернул - получил и т.д.

Всё на самом деле приходилось познавать самим; не было никаких событий, переворачивающих сознание.

Слава: Один раз выступали RUN DMC на Дворцовой, но мы туда не попали, потому что родители отправили нас в лагерь, и мы очень убивались из-за этого. Я катался на Ice-T в Москву. Но на самом деле не было никаких "переворачивающих" концертов. Ну есть и есть… А сейчас как раз думаешь, нихуя се, Ice-T в Москве... Просто охуеть! Или Rage Against the Machine в ДК Ленсовета.

На самом деле это был более стритовый магазин, но в нём был граффити отдел Tribe Hip-Hop Boutique.

Это был первый магазин в 90-х, в котором можно было купить FILA, VANS и тд.

Тогда мы с ребятами из SPP, которые держали как раз граффити отдел, сгоняли в Финляндию: они по граффити теме, а мы за компанию. Хоть как-то и что-то. Мы покупали там все эти вещи, перезаписывали, делали свои обложки и везли сюда. Эдакий Hand-Made.

В конце концов он закрылся из-за того, что внутренний двор, в котором он находился просто разрисовали граффити. На него всё время жаловались; тусовки, граффити и всякие такие дела...

Слава: В том самом Renegade я покупал маркеры, баллоны. В общем, дружили и дружим сейчас. Вот не так давно сделали совместную выставку с ребятами SPP'1995, подняли архивы фотографий того времени, напомнили как это это было и как зарождалось в нашем городе, получилось очень круто, атмосферно. Получилась некая "стыковка поколений".

На самом деле, могу признаться, я копировал их граффити и рисовал у себя на районе. Тогда вообще информация такого рода была на вес золота. Был единственный двор на Литейном, ты приходил туда и восхищался. Это был как граффити журнал. Смотришь и думаешь: "Бля хочу также, только у себя на районе". Пошёл купил краску ABRO для машин и сделал у себя на районе NY Style.

Это был год 2006, примерно.

Что-то создавать у нас появилось желание ещё в детстве. Всё это пошло от бати. Он дарил нам всякие переводилки с Брюсом Ли, Шварцем и Рембо. Они переводились утюгом на футболки. И мы уже с детства всё это переводили.

Когда я пошёл в школу, только появился фотошоп, и уже тогда у меня была мысль: "Всё, мы делаем свою группировку под названием DIRTY FREE, мы делаем свои футболки и стайл." Уже тогда были попытки сделать свои вещи, свою двихужу. Это было с нами с самого начала, оно пришло с самого детства. Мы всегда хотели быть отдельно и как-то отличаться. А CSC - (Chickenshit Conspiracy)... мы просто назвали это так и упорядочили. Мы делали серию из значков с животными, дизайн был примитивен (в цветовой гамме чёрный белый красный), и пришло название CHICKEN SHIT. Так и закрутилось.

На самом деле это было не трудно сделать, но было очень трудно продвинуть. Все окружающие люди очень сильно нас поддерживали, возможно даже больше чем сейчас. Все пытались вникнуть и быть в теме. Но банально это было негде продавать. Ритейл был совершенно другой. Не было понимания, куда это можно сбывать. Тогда и появились коллабы с иностранцами, а у них, в свою очередь, за спиной богатый опыт в этой сфере. Они уже были на совершенно другом уровне. Но в целом, это ни к чему не привело. Разве что к тому, что нам пришлось открыть свой магазин, и продавать себя у себя.

Мы делали выставку в 2011 году, в Санкт-Петербурге со Шведским художником Karl Grandin (Vår, Om-nipollo, бывший дизайнер бренда Cheap Monday). На тот момент у нас уже был бренд, но не было понимания продаж.

Мы гуляли по СПб, он ходил-ходил, а потом выдал: "Ну и хуйня, у вас даже нет нормальных магазинов. А почему вы сами не сделаете место, которое вам нравится?". Мы подумали над этой идеей, и в итоге сделали. Мы стартовали в интернете. У нас изначально вообще была идея продавать самые обычные вещи - футболки, кепки и тд. Чтобы человеку не пришлось мерить, а можно было просто заказать в интернете. Потом нам понадобился офис и всё пошло своим чередом.

FUCT был нам интересен более всего, и довольно просто получилось договорится продавать его у нас. Мы просто написали:
"-Хей Эрик у нас есть свой бренд и мы открываем магазин как в 90-х. Давай продаваться вместе с нами. Давай?
-Давай!"

Thrasher нам очень нравился всегда. В Финляндии он продавался в каждом скейтшопе, но у финов вообще интересный стайл, в нём гоняли как мелкие скейтеры, так и барбосики с пивными животами на метал концертах, или пьяный Вилли Вало (HIM) в каком-нибудь баре. В общем фины классный народ. А мы как-то больше его воспринимали как в 90-х на видосах... С трепетом что ли, брючки кенга и погнал. В общем было не понятно почему у нас в скейтшопах его не предлагали.

Мы написали им письмо, и спустя время получили ответ: "У нас достаточно плохой опыт продаж в России, даже не знаем..." Мы предлагали любыми способами купить у них партию, предлагали всякие окольные пути. Изначально они вообще не хотели работать с Россией. Но свершилось, они скинули лукбук и мы стали работать.

Сперва всё было супер - Thrasher, олдскул... Покупали только те кто давно хотел и кто врубался, всё шло охуенно. А потом началась вся эта ебала. Ну, ты понимаешь о чём я. Потом к нам начали толпами приходить обрыганы за Thrasher'ом, и мы от него отказались. Они приходили в копиях: "Нам нужен Thrasher!". Хотя сами вряд ли понимали, что это такое.

Мы устали от них, стало не интересно и противно.

Мы сами это носили, увлекались этим. Поэтому и продавали подобные вещи. Это было для нас понятно, близко и доступно. Это всё происходило примерно так: "О, кайф, крутой бренд, хотим его продавать." У нас уже была база, был магазин. От чего кайфовали, то и продавали. Это история совсем не о бабках.

Со временем появились амбиции, стали смотреть на вещи совсем по другому. Начали привозить футболки получше, джинсы поприкольнее... Ты сам учишься, твои покупали растут, ты прививаешь это людям. Ты же не будешь всю жизнь в одних Vans-ах ходить. По началу все бренды, которые мы представляли, они были тесно связанны между собой, оказывалось , что кто то с кем-то работал, дружил, постоянно взаимодействовали, это как цепочка. Все суппортили друг-друга. Мы были проводником между всеми. Например FUCT дружит с XLARGE, по этому нам легко было взять XLARGE, XLARGE делает коллаб с кем-то, следовательно ты автоматически можешь взять новый бренд и так далее.

Ответить однозначно не можем. Разумеется, амбиций просто дофига. Хочется много чего сделать. А это всё большие бюджеты. Поэтому приходится делать понемногу, ужиматься в какой-то степени и двигаться в своих рамках. Мы хотим транслировать свои идеи, свой вкус. А магазин как был стрит, так и остался. Порой люди заходят, видят фотки которые висят [Слава показывает на снимок Эрика Брунетти], и спрашивают: "Ой, а это наверное ковбойский стиль?". Потом видят другую и говорят: "Ой нет, это же совершенно другое". И так далее. Вот взять шапку: она же ни к чему не привязана. Сложно сказать, что это за стиль. Ты просто берёшь и сам строишь свой стиль из этих предметов. Не хочется даже давать какие-то клише. Зависит от того, кто это наденет, понимаешь?

Если у нас был бы инвестор, то было бы всё гораздо проще. Мы делали всё за свои бабки, при этом в этом бизнесе мы не особо понимали. Каждый шаг был рискованным. Нас мотивировало то, что мы съехали из офиса, который снимали за 10 тысяч в месяц. Нужно было искать новое место. Мы подумали: "А может быть магазин?".

Было стрёмно: мы не знали, как всё устроено, аренда и все эти заказы, вещи. В итоге нашли место и открылись. Изначально планировали открыть шоурум, по понятным причинам. Должно было появиться место, куда могли приходить люди, банально пообщаться, померить и обменять вещи купленные онлайн. Нашли этот плейс и поняли: отличное место, чтобы открыть тут магаз, сделать офис, да и порой можно собраться пивка попить.

Слава: Даже я сам до конца не понимаю к чему это придёт.. Но могу рассказать, как я это вижу: вот, к примеру, ты фанат Naughty by Nature или Cypress Hill, но мерч их выглядит не очень: ляписто, коряво и носить его не хочется. С этими листами марихуаны, этими цветами… Полная хуйня! А я думаю - это можно сделать лучше. Сделать мерч реально стильным.

Я как-то зашёл в KFC, сотрудники бегали в своей дурацкой униформе. Но среди них был чел в стильном чёрном поло, наверное, олдскульная форма. Ну и мы подумали: "А давай сделаем KFC так, как мы это видим?".

Например, я в 90-х смотрел фильм Ненависть (La Heine) или Детки, а пытался разглядеть детали, что на ком надето, музон и тд. У нас более трепетное отношение к этому. Вот из кусочков воспоминаний и переживаний мы и создаём вроде обычные вещи и принты, но со своим смыслом. Если ты в теме - ты оценишь, если нет, то никогда не поймёшь.

Слушай, не думаю, что это как-то повлияло на магазин. Там совершенно другой рынок. Но в целом такие поездки очень важны и полезны. Ты знакомишься с людьми. Кстати, мы так нашли пару интересных брендов. Вообще не так интересно продавать бренды, лично не зная создателей. Например, Fleurs De Bagne мы бы никогда так просто не нашли. Мы как-то стояли на тусе и встретили чувака. Сначала думали, что это просто байер. А он потом говорит: "У меня вот бренд есть".В то же время он с кем-то из Clutch говорил про кеды, поэтому попросил нас встретиться завтра. Мы кайфанули от его шапок и сказали прямо: "Можно мы возьмём только шапки?". А он отвечает: "Да чуваки, конечно берите. Мы вчера вместе бухали, всё круто. Берите только шапки." (смеёмся) Так мы стали дружить и привозить шапки, а потом майки и тд. Такого на самом деле дохуя в мире происходит. И завязывается само по себе.

В глобальном плане можем сказать, что не разделяем какого-то восхищения Японией, да и Берлином в целом. Приехав в первый раз в Берлин, мы не испытали каких-то грандиозных эмоций. Потом уже - да.

А приехав в Японию, мы почувствовали, что там Хельсинки. Мы думали, что там будет просто "ВАУ!". Нас встречает Коске (Softmachine), мы едем час на тачке, а вокруг просто бетон. Мы такие: "Нуууу, окей". Это всё как в Греции. Или в какой-то южной деревне. Ходят какие-то деды с тележками. Мы, кстати, жили в центре Токио, поближе к офисам брендов. 50 метров сюда - там маленький прудик, 50 метров туда - там эти небоскрёбы. Мы ждём этого ахтунга: "Блять, ну где, где?" А вокруг всё обычно. Даже в плане моды, все люди ходят на бейсике. Мы даже не разобрались, где можно кайфануть, всё очень умеренно.

Но японское гостеприимство - это огромная сила. Коске сказал всем, что это моя семья приехала, встречайте. Нам сразу летят респекты, все нас встречают семьями, со всеми знакомят. Все очень открыты к тебе. Хотя в целом Япония - очень закрытая. Никто с тобой не общается, половина мест для тебя закрыта, тебя избегают. Подход к людям избирательный. Не понимаю людей, которые ездят туда отдыхать и увидеть что-то новое.

Саша: Да. Так что мы просто просыпались, выходили из гостиницы на улицу - ну да парк, прям как у нас... Пошли в офис Softmachine, там было куда интереснее (смеёмся).

Если бы это было лет 10 назад, то можно было бы сказать "ВАУ!" А сейчас - не знаю.

Слава: Музыкальная история началась на самом деле очень давно. Мне Федя Boomer (KTO DJ) предложили сделать первую вечеринку. Я долго не знал, как её назвать. Сам понимаешь, это очень трепетно, первая вечеринка, нужно её как-то пиздато назвать. У меня даже не было DJ ника никакого. На компе играл альбом Deftones по кругу и на песне "Knifeparty" - "Бля, всё, вечеринка называется Knifeparty". Я сделал афишу и позвонил Феде всё готово, делаем бешеную вечеринку - KNIFEPARTY. Он говорит круто, отдаю вам весь клуб на оформление, никаких ограничений.

У нас поехала крыша, мы рванули на Владимирский рынок накупили там свиных голов, копыт, фруктов, расставили всю эту красоту на подносах как угощения, исписали все стены в клубе разными группами. Я распечатал штук 500 винтажных фотографий с американскими заключёнными, раздавал их на входе как открытки на память и устроили рейв-массакр. Вечеринка получилась зачётная и после я стал ставить музон каждые выходные. Так ко мне и привязался этот никнейм.

С нами связались ребята из Original Meet, предложили сделать вечеринку. Предлагали дать нам тачки. Мы подумали, а какие тачки можем взять, что-то милитари есть? Решили взять военные и обыграть это.

Я давно хотел сделать такой кэмпинг, палатки, вокруг молодёжь, тусовка. А формат радио пришёл из того, чтобы диджеи ставили то, что им нравиться, без ограничения . Отсюда и название "Radio". На первую вечеринку пришло не много людей, но всё, что было вокруг - было круто. Сам мерч, позиционирование. И это стало регулярной историей, начали привозить музыкантов с которыми мы дружим.

Наш первый серьёзный проект с привозом шведского фотографа KNOTAN состоялся в 2008 году и стал началом наших собственных мероприятий. Мы познакомились с Тобиасом (KNOTAN) в Стокгольме в баре, у наших подруг был на тот момент веб-журнал и они брали у него интервью. Мы все прилично набрались и поехали к нему в студию продолжать, там он всем подарил по свой работе, нам досталась фотография где изображена его мама в полотенце после сердечного приступа и он подписал: "My Mom is not wearing Chicken Shit / Sorry". Это нас тронуло до глубины души, это наша любимая фотография. Для наc это означало, что тебя приняли в семью и подарили самое дорогое.

Он никогда не был в России и в разговоре от девчонок проскочило: "может выставка в Санкт-Петербурге, парни всё сделают". Конечно мы не могли упустить шанс привезти в Питер такого фотографа и по возвращению домой рванули к отцу на стройку заработать денег на этот проект. Мы вложили всё что заработали, душу и любовь к своему делу. Получилась настолько крутая выставка, что мы сами не были к этому готовы: MTV, интервью... В день открытия прошло около 1500 человек.
Надеюсь что всё сложится и мы ещё раз привезём Тобиаса с фотовыставкой в СПб.

Очень запомнилась вечеринка в "Cooperative Garage" которую мы сделали сюрпризом для нашего друга Луки , известного как CURSES / DROP THE LIME. Очень длинная история и не будем углубляться. Cкажу, что охуели все участники мероприятия как всё круто получилось.

Выставка Yoshiki Suzuki требует отдельного рассказа, огромное спасибо нашим друзьям "Cooperative Garage" за помощь и что всё состоялось. "Cooperative Garage" лучшее место в СПб!

Вообще без понятия. Не готовы отвечать за Россию и за то, куда всё это движется. В Питере не совсем так, как в Москве. Тусовки более близки. Есть люди, у которых совершенно разные интересы, но все тусуются вместе, вне зависимости от того, чем они занимаются. Как мне кажется в Москве это всё раздроблено. А мы суппортим друг-друга. Похуй что ты делаешь, главное, чтоб делал!