| «...Я - всего-лишь 33-летний бэйбифейс, который привносит странные стили в игру», — знакомьтесь, барселонский художник Marti SAWE, который может создать из чего-угодно что-угодно. Ассамбляжи-полки из раскалённого металла, ростовые скульптуры из водосточных труб по всему саду, гигантских квадратных кроликов из меха и коллажи из микросхем на тему «ROBOPET» — примеры «странностей», которые создал Марти в рамках галерей. Подобный формат — одна из его крайностей. Есть и другая — граффити, заполонившие всю Барселону. Однажды нашему другу посчастливилось порисовать вместе с SAWE: «Мой кусок был между его где-то пятью другими, которые он нарисовал ранее». Мы поговорили с Марти о Барселоне глазами её коренного жителя и граффити-художника, обсудили краткую летопись сцены за последние десятилетия, путь нелегального художника в легальные галереи и со стороны внутренней кухни получили ответ на давно интересующий вопрос: «Тяжело ли зарабатывать одним лишь творчеством?». |
«...Я - всего-лишь 33-летний бэйбифейс, который привносит странные стили в игру», — знакомьтесь, барселонский художник Marti SAWE, который может создать из чего-угодно что-угодно. Ассамбляжи-полки из раскалённого металла, ростовые скульптуры из водосточных труб по всему саду, гигантских квадратных кроликов из меха и коллажи из микросхем на тему «ROBOPET» — примеры «странностей», которые создал Марти в рамках галерей. Подобный формат — одна из его крайностей.
Есть и другая — граффити, заполонившие всю Барселону. Однажды нашему другу посчастливилось порисовать вместе с SAWE: «Мой кусок был между его где-то пятью другими, которые он нарисовал ранее».
Мы поговорили с Марти о Барселоне глазами её коренного жителя и граффити-художника, обсудили краткую летопись сцены за последние десятилетия, путь нелегального художника в легальные галереи и со стороны внутренней кухни получили ответ на давно интересующий вопрос: «Тяжело ли зарабатывать одним лишь творчеством?».
Есть и другая — граффити, заполонившие всю Барселону. Однажды нашему другу посчастливилось порисовать вместе с SAWE: «Мой кусок был между его где-то пятью другими, которые он нарисовал ранее».
Мы поговорили с Марти о Барселоне глазами её коренного жителя и граффити-художника, обсудили краткую летопись сцены за последние десятилетия, путь нелегального художника в легальные галереи и со стороны внутренней кухни получили ответ на давно интересующий вопрос: «Тяжело ли зарабатывать одним лишь творчеством?».
Первое увиденное граффити — как это было у вас?
Не имея малейшего представления, что такое граффити, я рисовал буквы в странных шрифтах на страницах школьных учебниках. Только позже я понял, что есть люди, которые делают то же самое со своими неймами на стенах. Я не помню первое увиденное граффити в жизни, но помню, как впервые попал в барселонский район Побленоу, полный муралов. Это было сравнимо со взрывом прямо в лицо. До сих пор Побленоу остаётся одним из самых движовых районов города.
Вы родились и выросли в Барселоне, верно? Каково это, жить в таком городе? Что вам нравится и не нравится в Барсе?
Да, всю свою жизнь я здесь. Мне очень нравится мой город, хоть я и сожалею, что ни разу не участвовал в программе Эразмус. Обычно в Барселоне солнечно, тут горы и море, и если у вас есть свободное время — нет ничего лучше, чем насладиться всем этим. Как и во всех городах, здесь были и лучшие, и худшие годы для граффити, но сейчас тут — рай. Проблема Барселоны — это чрезмерный туризм. Слишком много бизнеса крутится вокруг него, это заставляет город терять свою индивидуальность.
Вы один из самых олдовых и активных райтеров Барсы, что можете сказать о локальной сцене? Сильно ли она изменилась с момента, как вы вошли в игру?
Не! Хорош! Я родился в 1986 году, в то время в Испании уже было граффити. Должно быть, я из четвертого или пятого поколения. Есть пионеры движения и активные люди, идолы для меня вроде BIZ, MUSA, FASIM, POCHO, SIXE.. Их намного, намнооого больше. А я — всего-лишь 33-летний бэйбифейс, который привносит странные стили в игру.
Полагаем, изначально испанская сцена тяготела к нью-йоркскому стилю. Хотя сейчас граффити в вашей стране одни из самых безумных. Как считаете, почему всё сдвинулось в сторону Ignorant?
Я не жил в то время, но, думаю, до того, как на испанском телевидении показали «Style Wars», тут уже были трафареты, тэги и куски... Сугубо испанские. «Style Wars» ознаменовал взрыв хип-хопа в Испании: граффити, брейкданс, рэп, диджеинг. Я думаю, люди хотели рисовать так же, как и Case2, Dondi, Seen...
Ключевым райтером Барселоны был INUPIE. Он много рисовал на улицах фристайлом, без правил, полностью изменив этим игру. Позднее он вошёл в команду VOL, тоже ключевой с точки зрения Ignoran tstyle с PONE, KEIS, MODS... Они использовали стиль 1970-х в качестве референса.
Также райтер VINO нарушил много правил стиля, хотя он был сосредоточен на поездах. Но я бы не стал бы ставить его в ряд Ignorant style'ров, как и себя. Мне нравятся вещи из самых разных источников, я много миксую, стараюсь делать новые штуки всегда и оставаться открытым ко всему.
Ключевым райтером Барселоны был INUPIE. Он много рисовал на улицах фристайлом, без правил, полностью изменив этим игру. Позднее он вошёл в команду VOL, тоже ключевой с точки зрения Ignoran tstyle с PONE, KEIS, MODS... Они использовали стиль 1970-х в качестве референса.
Также райтер VINO нарушил много правил стиля, хотя он был сосредоточен на поездах. Но я бы не стал бы ставить его в ряд Ignorant style'ров, как и себя. Мне нравятся вещи из самых разных источников, я много миксую, стараюсь делать новые штуки всегда и оставаться открытым ко всему.
Кто ваши братья по оружию?
Зачастую я рисую один, но скажу вам несколько имен своих друзей, с которыми тоже много рисовал: Rate ,Guano, Baren, Kibas. Я состою в нескольких командах, но самая близкая и олдовая — GFM.
Граффити сейчас — что это для вас?
Сейчас! Просто сейчас — самое странное время для меня, если честно. Граффити приносит мне мгновенное счастье, свободу, словно наркотик — легко получить и всегда хочется больше. В моей жизни сейчас происходят важные изменения, я хочу быть предельно сосредоточенным и сделать всё в лучшем виде. Я хорошо себя знаю, так что могу сказать — граффити может ввести меня в заблужение. Поэтому сейчас я тормознул. Когда всё придёт в норму, я снова буду рисовать больше. При этом я рисую больше, чем люди, которые только и говорят о том, что они много рисуют. Ага, пацаны, конечно... Ха-ха-ха.
Вы постоянно работаете над новыми выставками. Расскажите, была ли у вас «обычная» работа до того, как вы погрузились в галерейный формат? И тяжело ли зарабатывать одним лишь искусством?
Я работал иллюстратором в Montana Colors. Затем я создал аудиовизуальную студию MANSON вместе с друзьями. По большей части я работал в анимации на протяжении 5 лет, и лишь полтора года назад бросил это дело, чтобы погрузиться в своё искусство. Тяжело быть художником, да, но весело.
Как вам вообще пришла идея проявить себя в галерейном искусстве? Можете описать, что это даёт вам? В особенности — как нелегальному художнику в легальном месте.
Я всегда хотел делать выставки, но ничего такого серьезного, тогда я не был готов. А теперь я чувствую себя готовым к игре. И не чувствую себя нелегальным граффити-райтером. Я делал и делаю все виды легального и нелегального стаффа. Во всяком случае, граффити — это не позвоночный столб моего искусства, это просто одно из моих увлечений. Конечно, иногда хэштэги #streetart и #urbanart вводят меня в неловкие ситуации. Возможно из-за того, что 70% арта под этими хэштэгами - это немного... Ну, понимаете :/. Хотя есть много классных художником с граффити-бэкграундом: Todd James, Eddie Martinez, Frédéric Plateaus, Delta, Paul Lloubet, Antwan Horfée, Tomek, Mike Swaney... Не знаю. Я просто хочу свободно продолжать заниматься своими делами.
Вы часто делаете подвижные произведения искусства. Расскажите обо всём этом безумии: скульптурах из меха и чипсов, водосточных труб и всяких штуковин из сада…
Мне нравится двигаться вне своей зоны комфорта, в таком случае я глубже прислушиваюсь к своей интуиции, и интересные затеи приходят сами собой.
Я делал скульптуры с канистрами и водосточными трубами, потому что был в художественной резиденции с нулевым бюджетом на материалы, но с заброшенной фабрикой по соседству. Я мог рисовать холсты в своей студии, но во время прогулок по той гигантской фабрике я буквально дышал её историей, собираяматериалы... Это было волшебно.
В скульптурах из меха и чипсов 70% материала также было переработано. В групповой выставке с друзьями (Paul Lloubet, Adrien Fregosi, La Cuisine Sauvage) мы решили поработать с флорой и фаунтой в антиутопическом контексте. Делая скульптуры, я чувствовал себя словно сумасшедший на свалке Безумного Макса, подбирая барахло и создавая скульптуры животных, которые существовали в прошлом.
Я делал скульптуры с канистрами и водосточными трубами, потому что был в художественной резиденции с нулевым бюджетом на материалы, но с заброшенной фабрикой по соседству. Я мог рисовать холсты в своей студии, но во время прогулок по той гигантской фабрике я буквально дышал её историей, собираяматериалы... Это было волшебно.
В скульптурах из меха и чипсов 70% материала также было переработано. В групповой выставке с друзьями (Paul Lloubet, Adrien Fregosi, La Cuisine Sauvage) мы решили поработать с флорой и фаунтой в антиутопическом контексте. Делая скульптуры, я чувствовал себя словно сумасшедший на свалке Безумного Макса, подбирая барахло и создавая скульптуры животных, которые существовали в прошлом.
Как вы постигали тонкости механизмов и деталей? Что было самым сложным в создании работ?
Без понятия. Я расчленял робота Санта-Клауса, засовывал мех в пылесос, вскрывал всякие штуки отверткой до тех пор, пока не увидел возможность что-то из этого сделать и следовать своей интуиции. Самым сложным шагом стало использование контактного клея при склеивании меха: ты заканчиваешь уже под приходом.
Современное граффити: что вам в нем нравится и не нравится?
Нахуй всё, что мне не нравится, и все эти неписанные правила тоже. Просто наслаждайтесь свободой, которую даёт вам граффити!
Grade Moscow
9 Apr, 2020