INSIDE THE LAB: DAVOR GROMILOVIC
Мир картин сербского художника Давора Громиловича отличается многослойными сюжетами, в которые вписаны исключительные феномены. Будь то андеграундная тяжелая музыка, средневековый фольклор или образы родного города из детских воспоминаний. Все эти триггеры вспыхивают в голове художника, рождая интересный ассоциативный ряд с неожиданной визуальной трактовкой.

Мы попросили художника выделить шесть своих картин и рассказать о процессе их создания, источниках вдохновения, воспоминаниях и событиях, которые влияли на него во время создания каждой работы.
INSIDE THE LAB: DAVOR GROMILOVIC
Мир картин сербского художника Давора Громиловича отличается многослойными сюжетами, в которые вписаны исключительные феномены. Будь то андеграундная тяжелая музыка, средневековый фольклор или образы родного города из детских воспоминаний. Все эти триггеры вспыхивают в голове художника, рождая интересный ассоциативный ряд с неожиданной визуальной трактовкой.

Мы попросили художника выделить шесть своих картин и рассказать о процессе их создания, источниках вдохновения, воспоминаниях и событиях, которые влияли на него во время создания каждой работы.
«Skateboarding Maniac Inside The Lab»
цветной карандаш и графит на бумаге.
Забавный факт: я так и не научился делать трюки на скейте, и мне всегда кажется, что в моих ногах его нет, как и в руках. В свое время парочка моих друзей была скейтерами, так что, может быть, этой картиной я отдаю им уважение. За последние несколько лет я сделал кучу работ с похожими элементами, в которых узнавались детали лаборатории. Сейчас накопилось очень много картин из разных серий, и я подумываю о том, чтобы сделать из них какую-нибудь будущую серию.

Все началось под впечатлением от научно-фантастических фильмов и футуристических картин 70-х и 80-х годов несколько лет назад, и я никогда бы не подумал, что это будет продолжаться до сих пор. Я открыл свой старый архив и достал один рисунок 2018 года, на котором был изображен всего один персонаж. Я спросил себя: «Почему бы мне не использовать его и не сделать из него обычный рисунок?». Теперь у меня появилось больше времени на эксперименты и «проверку» своих старых работ… Я начал этот рисунок летом 2018 года, и недавно наконец-то закончил. Я редко рисую скейтборды в своих работах, но конкретно эта форма мне очень нравится, потому что это старый тип дек, на которых мы все катались в детстве. Я просто добавил несколько дополнительных колес.
«Crashed UFO Killed an Innocent Guy»
графит и тушь на бумаге.
Справа на рисунке изображено лицо, выглядывающее из маленького окна, которое больше похоже на окно тюрьмы, или, может быть, это отсылка ко всем, кто находится в карантине, я не уверен… Кроме того, на этом рисунке я нарисовал обложку виниловой пластинки [прим. ред.: Американской группы DRI, альбом «Crossover»]. Почти уверен, что это был первый раз, когда я использовал подобную отсылку.

Подобную форму НЛО я уже использовал в своих других рисунках, и мне нравится, как она выглядит здесь, нарисованная черной тушью на белой бумаге. Уличные фонари были навеяны районом, в котором я вырос. Думаю, это всё из периода конца 80-х — начала 90-х годов. Много воспоминаний из детства связанны с этим временем. Тогда уличные фонари были практически везде — вокруг зданий и на всех улицах. Есть еще несколько деталей на этом рисунке, связанных с моим детством, но их разгадку я оставлю на ваше усмотрение. БЕДА-ЈЕЗА.
«Pale Prince in Golden Armor»
тушь и акварель на бумаге.
Я часто комбинирую одну акварель с черной тушью, чтобы взбодриться, а затем снова вернуться к «классическим» рисункам черной тушью. При создании этой работы я начал с одного цвета, потом добавил еще один, и подумал, что было бы здорово добавить больше цветов… В конце концов, пробовать что-то новое — это всегда хорошо.

Если я правильно помню, это, наверное, один из первых случаев, когда я комбинировал тушь не только с одним цветом. И наверняка это не последний раз. В ближайшем будущем я хотел бы попробовать поработать в схожем процессе над своими новыми рисунками тушью. Как видите, здесь также прослеживается влияние нескольких анимационных фильмов из Японии. Мне нравится команда, которая сопровождает принца на его необычном единороге, и эти растения с оранжевыми плодами. Не знаю почему, но они напоминают мне инжир.
«Here Are Gifts, Presents In Life Form»
цветной карандаш и графит на бумаге.
Первый рисунок в 2021 году. 2020 год был тяжелым для всех, но мне, как художнику, работающему дома, было чуть-чуть легче, что я очень ценю. У меня нет никакой другой работы, поэтому все, что вы видите здесь — это то, чем я зарабатываю. Вот картина, которую я начал, если не ошибаюсь, в декабре 2019 года, но, к сожалению, у меня не было достаточно времени, чтобы закончить его. Также в моем архиве есть 20−30 полуготовых картин, которые все еще ждут своего часа. Эта, вероятно, моя лучшая дань уважения Яну ван Эйку. Возможно, кто-то из вас не совсем поймет, что я хочу сказать, но этот рисунок очень сильно вдохновлен некоторыми фигурами с его картин.

Тема, конечно, является частью моего повествования, как и название этого рисунка. Английский бульдог — это портрет реальной собаки Таки, члена моей семьи. Есть элементы, вроде растений, которые вдохновлены нашим [прим. сербским] фольклором, а есть детали, которые запомнились мне из детства — например, как выглядел подвал в здании, в котором я вырос. Некоторые детали — результат более длительного процесса работы над вещами и попытки сохранить открытое повествование внутри рисунка. Некоторые детали, вероятно, хорошо сочетаются с зимними праздниками, и мне это нравится.
«Superior Beast»
цветной карандаш и графит на бумаге.
Один из моих старых рисунков. Не знаю почему, но он напоминает мне о пути к этому моменту, о борьбе, опасности и сражении… Неважно, на чьей ты стороне, все в опасности… Что-то такое. Я вспомнил, что зимой 2012 года я впервые начал делать работы, вдохновленные фантастикой, они были далеки от сегодняшних рисунков. Но, скажем так, это был первый «корень» текущего направления. Потребовалось много шагов, чтобы оказаться там, где я нахожусь сейчас. Мне нравится этот большой белый зверь, а также сцена с лазерными пушками, синекожими гориллами и всеми этими испуганными лицами.
«Late Night Street Rescue Crew»
тушь и графит на бумаге.
В основном в прошлом, примерно в течение года, все мои рисунки тушью не имели более глубокого второго и третьего плана и перспективы, а представляли собой скорее узкое пространство и сжатые детали. Как видите, в этом рисунке глубина фона больше, но он по-прежнему полон деталей. Персонаж с прической «афро» и усами навеян трендами югославской моды 70-х годов, и мне нравится, как он сочетается со всей кибер-роботической одеждой. Мне пришлось нанести на его глаз грим в виде звезды — на самом деле это культовый грим KISS, но коммунистическая партия в Югославии использовала символ красной звезды, поэтому я решил использовать её силуэт. Другая забавная деталь — передняя часть автомобиля, на которой нет привычного брендинга, вместо него — маленькие глобусы. Это смешно… Некоторые детали слишком сложны для объяснения, например, собака с ирокезом, дохлая рыба на дороге, лягушка на вершине машины. Но я всё же попытаюсь объяснить идею лягушки: она связана со старой видеоигрой Frogger, а также с тем, что в детстве я любил держать лягушек в руках и наблюдать за их жизнью в природе.

Должен сказать, что тушь дает много возможностей, причем не только в том, как рисовать, но и каким инструментом это делать. В основном я рисую тушью с помощью линеров/изографа, которые можно заправлять тушью снова и снова. И мне нравится, что внутри находятся настоящие чернила, а не просто черная жидкость, которая становится серой при дневном свете. Это одна из причин, почему я не пользуюсь маркерами. Не буду называть бренды чернил, которые я использовал в прошлом и тестировал летом. Скажем так, было много вариантов от известных компаний, и у всех них цвет менялся на 70% или даже больше, кроме цвета бумаги. Так что давайте просто вернемся к старым добрым чернилам. И вы будете жить и спать спокойнее, поверьте мне.

Grade Moscow
October 8th, 2023